Bonjour!
SCULPTURE - CALLIGRAPHIE JAPONAISE -
MUSIQUE
La sculpture Française, la calligraphie Japonaise et le son
unique du Tuba se retrouvent pour un événement éphémère.
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Le week-end du 10/11 octobre, nous organisons l'évènement
Contraste!
Contraste est la rencontre de trois artistes: l'artiste
sculpteur français Jean-François
André, l'artiste
calligraphe japonais Ma aya
Wakasugi et le
musicien de tuba solo Atsutaro
Mizunaka.
Il s'agit de
mettre en avant des différences tant
culturelles qu'artistiques lors d'une création temporelle
improvisée qui réunira ces trois artistes autour d'un même thème;
un jeux d'ombre et de lumière.
Cet évènement aura lieu dans l'atelier de l'artiste Jean-François
André.
PLANNING DU WEEKEND
Exposition & Performance: 10 Octobre 2015 à 18h00 (sur
invitation)
Rendez-vous avec les œuvres humoristiques de Jean-François
André, reflets de la vision unique de l'artiste sculpteur,
associées à la sensibilité des expressions calligraphiques de
Maaya Wakasugi et accompagnées des mélodies solos
d'Atsutaro Mizunaka.
Exposition temporaire: 11 Octobre 2015 au 17 Octobre 2015
(entrée libre)
Rendez-vous avec les trois artistes pour un voyage dans l'univers
de l'art moderne. L'envie de ces artistes est de rassembler
dans un même espace leur savoir-faire et leur créativité.
PROFIL DES ARTISTES:
1- JEAN-FRANÇOIS ANDRÉ
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Né en Algérie en 1960, sa famille et lui rentrent
en France lors de l'indépendance. Jean-François ANDRE est un
nouvel artiste-sculpteur qui réinvente l'art moderne à Bordeaux,
avec un charmant coté humoristique. Avec son regard satirique
sur la vie, Jean-François apporte à l'art sa vision du monde et
s’affirme en tant que sculpteur.
Grâce à son expérience dans différents domaines, Jean-François se
fait une place dans le milieu artistique. Il évolue en tant
qu’assistant Intendant de l'Orchestre National de Bordeaux
Aquitaine sous la direction d'Alain Lombard. Puis il occupe les
fonctions de
Directeur technique des Ballets de l’opéra de
Bordeaux ce qui lui permet d'organiser des tournées aux
États-Unis d’Amérique et en Europe. Avec l'Orchestre il est parti
en tournées internationales ce qui lui a permis de réveiller
l'artiste endormi.
C'est en 1995 qu'il quitte la stabilité de l'orchestre pour se
consacrer à sa propre passion.
Attiré par le bois, il
commence par créer des lignes douces et harmonieuses qu'il mélange
au fil de ses créations avec des matériaux tels que la
pierre, le bronze, le verre pour finalement
se consacrer à l'inox et au fer.
Coté AKOUN à compter de 2012, il
expose à
l'international et notamment à Singapour et Hong Kong dans
la collection d'art privé FICOFI.
Son côté satirique attise notre curiosité et
est constamment nourri par les comportements humains marquants
de notre société. Pleines d’humour, ses sculptures
abritent des fables créées au gré d'une imagination sans limites
mais toujours de bon goût.
Actuellement, Jean-François ANDRE organise régulièrement des
expositions dans son atelier, seul, ou avec d'autres artistes
dans le but de partager son univers.
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2- MAAYA WAKASUGI
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Né à Okayama, Japon en 1977,
Maaya Wakasugi a réalisé sa
première exposition privée à l'âge de 17 ans.
Depuis il se consacre à la découverte de son propre style dans la
calligraphie ancienne.
Récemment, Maaya continue d’élargir sa créativité en tant
qu'artiste avec des projets tels que la
création du logo
officiel pour le Musée du Louvre à Paris et des collaborations
dans différents projets artistiques.
Son remarquable travail inclu notamment
le titre des dessins
pour "Shofukutei Tsurubei Rakugo", un des plus célèbres
spectacles traditionnels d'histoires contées,
des émissions de
télévision comme « OHENRO » ( NHK WORLD ) et «
Waragamisama wa totsuzen ni » ( Nippon Television Network
), etc.
Maaya a également produit
des concepts spatiaux et expositions
spéciales pour des sites tels que les restaurants japonais «
Sakura » à l'Hôtel Nikko Tokyo, « Japanese Cuisine Aoi » à
l'Association japonaise à Singapour, et le restaurant japonais «
WAON » au Reef et au Olive Spa Resort à Guam.
Ses
œuvres en collaboration avec Dom Pérignon et Alfa Romeo
montrent son horizon artistique en pleine expansion.
En 2014,
Maaya a participé à de nombreux événements artistiques
de renom comme la
NY ART EXPO 2014, le
Biennale Next Step à Paris,
une représentation en
public au Musée d'Art Moderne ( MoMA ) de New York ainsi qu'une
exposition au A. patrimoine de Taiwan qui a reçu d'excellentes
critiques .
Maaya continue de poursuivre ses propres expressions
calligraphiques.
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3- ATSUTARO MIZUNAKA
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Né à Yamaguchi au Japon en 1970, Atsutaro Mizunaka est tuba solo de
l’Orchestre de l’harmonie militaire de la Japan Maritime
Self-Defense Force de 1989 à 1992 puis de la Japan Ground
Self-Defense Force 13th Band de 1992 à 2001 à Hiroshima où il
obtient trois Grands Prix militaires.
Il a été tubiste de l’Odyssée ensemble et cie (2007-2008).
Il est invité pour de nombreux concerts tels que l’Orchestre
Philharmonique de Monte-Carlo, l’Opéra National de Lyon, SWR
Baden-Baden et du Freiburg Sinfonieorchester, Hiroshima Symphony
Orchestra, etc.
Il est admis en 2001 au CNSMD (Conservatoire National Supérieur
Musique et de Danse) de Lyon avec Melvin Culbertson et obtient le
DNESM (Diplôme National Supérieur d’Études Musicales) en 2004 et le
CECS (Cycle d’Études Contemporaines Spécialisées) en 2006 à
l’Atelier Instrumental du XXe siècle.
Il a obtenu le 4ème prix au Japan Wind and Percussion Competition
de Tokyo (1998), Prix Dipromat au International Instruments
Competition de Markneuikirchen (2000), Troisième prix à l’ITEC
International Tuba and Euphonium Competition de Budapest
(2004).
Au cours des dernières années, il a participé à la création
d’œuvres contemporaines, collaborant ainsi avec des compositeurs,
des metteurs en scène, des danseurs, des techniciens de la lumière
et des ingénieurs du son pour les nouvelles technologies.
Actuellement il fait partie de l'Orchestre National de Bordeaux
en Aquitaine.
VIDEO SUR YOUTUBE:
https://www.youtube.com/watch?v=wgMSEXAGYzY
N'hésitez pas à partager avec vos amis cet événement!
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https://www.facebook.com/pages/Contraste-Exposition-dart-moderne/147032875638831?fref=ts
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Nous sommes Christopher TOVAR, né au Venezuela & Anne Tess
GUIMARAES, née au Brésil. Nous sommes deux amis passionnés par
l'événementiel qui partageons l'ambition de
faire
évoluer l’approche même de l’événementiel.
Il ne s’agit pas simplement d’organiser une soirée mais de
créer une expérience inoubliable.
Notre credo:
avec un petit budget et beaucoup de créativité tout
est possible.
Lors de nos évènements nous nous appuyons sur
notre
expérience internationale.
Le
weekend du
10/11 octobre, nous mettrons en scène
trois grands artistes,
français et japonais, avec pour objectif
de
promouvoir l'art à Bordeaux.
Aidez-nous à organiser notre première grande soirée à
Bordeaux en soutenant notre projet et promouvez ainsi avec
nous l'art près de chez vous!
Merci à tous ceux qui nous soutiennent ou partagent autour d'eux
notre page et notre évènement!
Re-bonjour,
Tout d'abord, il nous semble important de souligner
que
tous les collaborateurs pour l'événement Contraste
travaillent à titre bénévole.
Votre soutien est important car
pour transformer l'atelier de Jean-Francois André en
un espace accueillant et agréable qui soit adapté à notre
évènement nous devons réaliser quelques
travaux! Nous avons également besoin d'
acheter du
matériel afin de vous faire vivre le weekend du 10/11 octobre
2015 une véritable expérience artistique à la
fois visuelle et sonore.
La collecte de «Bulb in Town» servira donc à financer:
- les peintures pour les murs,
- le renouvellement des toilettes
- toute la structure nécessaire à la soirée
d'ouverture de l'exposition notamment les
supports de
communication (flyers, invitations, affiches),
le cocktail
qui vous sera servi (mini-four, boisson, serviettes et
verres) et
les matériaux utilisés lors de la
performance (spot lumière, pinceaux, encre, tshirt, fer,
peinture).
Nous avons estimé l'ensemble de ces dépenses à
2 000
euros.
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Le principe du financement participatif en "Don
pour Don" est de réunir une somme donnée (2000
euros dans le cas présent) dans un laps de temps donné (1 mois
et demi). Si l'objectif n'est pas atteint, les participations
proposées sont intégralement restituées aux personnes qui ont
soutenu le projet : c'est le principe du "tout ou
rien".
Un GRAND MERCI pour votre attention et votre curiosité
à notre égard si vous êtes en train de lire ses
lignes!!!